Нарвская художественная резиденция (NART) объявляет конкурс на прохождение арт-резиденции в 2026 году. Срок подачи заявок 26 октября 2025.
Нарвская арт-резиденция – это уникальное культурное пространство, которое инициирует и проводит программу арт-резидентства, художественные выставки, общественные дискуссии, а также проводит образовательные мероприятия и также NART это активное сообщество и платформа. Международная программа арт-резиденций открыта для художников и творческих авторов, работающих во всех видах искусства – живописи, музыке, перформансе, архитектуре, дизайне, кино, литературе, кураторской практике и т. д.
Фокус на 2026 год
В прошлые годы художники-резиденты часто организовывали публичные мероприятия, такие как мастерские или прогулки. В следующем году акцент сместится на работу с конкретными сообществами. Мы советуем кандидатам добавить в свои проекты план сотрудничества с определённым сообществом или группой в Нарве или регионе. Примером может служить проект 2022 года: немецкий художник и дизайнер Лия Шульце разработала игры для людей с деменцией и работала с пожилыми людьми в доме престарелых в Нарве. Также в 2023 году Максим Козлов разработал плавучую инсталляцию в виде корабля викингов в сотрудничестве с местным Клубом Юных моряков. Финский саунд-художник Яакко Аутио работал с тремя местными хорами, а португальская художница Филиппа Понтеш проводила интервью и делала зарисовки местных жителей, которые делились своими историями миграции.
Немного о NART
Narva Art Residency (NART) — это уникальное культурное пространство, которое существует благодаря сотрудничеству Эстонской академии художеств, компании Narva Gate и Министерства культуры Эстонии. NART организует резиденции, художественные выставки, различные публичные мероприятия, а также проводит образовательные программы. Это динамичное пространство, открытое для множества посетителей и гостей, и тесно связанное с сообществом Нарвы. Деятельность NART простирается и за пределы его стен, например через проекты «Кренгольмский сад» и «Посольство Нарвской Венеции».
Резиденция расположена в приграничном городе Нарва на эстонско-российской границе, что придаёт ей особый геополитический контекст. NART находится в историческом районе Кренгольм, возникшем в середине XIX века вместе с основанием текстильного предприятия. В своё время это было крупнейшее текстильное производство в Европе и России. Сегодня фабрика стоит пустой, однако она стала источником вдохновения для художников и пространством для экспериментов. Сама резиденция размещается в исторической вилле, которая когда-то была домом директора фабрики.
Формат резиденции, ожидания, условия и возможности
У NART запланировано несколько совместных проектов и программ на 2026 год, среди них — резиденции, финансируемые Финским культурным фондом, а также резиденции в сотрудничестве с Эстонским центром детской литературы. Для участия в них художники отбираются через отдельные конкурсы. Настоящий открытый конкурс проводится для отбора художников в основную программу.
В резиденции художникам предлагается бесплатное отдельное жильё, общие мастерские, кухня и душевые, а также доступ на территорию Кренгольмской мануфактуры. Резиденты получают поддержку в работе с местными сообществами. Летом доступны велосипеды и лодка, а также возможность организовать собственные выставки или события в галереях NART.
От художников ожидается, что они будут с вовлеченностью работать над своим проектом в течение большей части резиденции. Резиденции основной программы NART длятся от 1,5 до 2 месяцев. Участвовать могут как отдельные художники, так и дуэты. Кандидаты могут быть из любой страны мира, включая Эстонию. Отбор участников осуществляет приглашённое жюри.
NB! В здании NART в 2026 году запланированы ремонтные работы, точные сроки пока неизвестны. Просим учитывать, что возможны изменения в расписании и/или некоторым художникам придётся сменить помещения во время резиденции, если она совпадёт с периодом ремонта.
Мы просим отобранных художников подписать договор и внести аванс 300 €, чтобы забронировать своё участие. Этот платёж возвращается в течение 30 дней после окончания резиденции либо в случае её отмены более чем за 3 месяца до начала. Предоплата не возвращается только в случае поздней отмены участия или если во время резиденции был нанесён ущерб оборудованию или помещениям.
Резиденции не предполагают финансовых обязательств или поддержки. Производственные и прочие расходы художники покрывают самостоятельно. NART предоставляет подтверждающее письмо тем художникам, которые подают заявки на внешнее финансирование.
Результаты отбора будут сообщены выбранным художникам в ноябре или в начале декабря. Примерно в то же время график резиденций будет согласован с участниками и опубликован до конца года.
Эта резиденция предназначена для:
- художников из всех областей и со всех уголков мира
- художников-одиночек или художественных дуэтов
- художников, которые создают интерактивные, социально вовлеченные и/или ориентированные на сообщество работы, а также которые ищут сотрудничества с определённым сообществом или группой
Резиденция предлагает:
- бесплатное проживание и рабочие помещения
- резиденции продолжительностью 1,5–2 месяца
- поддержку в общении с сообществами, организацию мероприятий
- доступ к Кренгольмской мануфактуре
- оживленный центр со множеством мероприятий
Срок подачи заявок 26 октября 2025 в 23:59 (по эстонскому времени).
Для участия в конкурсе просим заполнить форму заявки:
▶︎ Заполненную форму просим загрузить сюда:
Мы принимаем только те заявки, которые соответствуют данным инструкциям. Заявки, отправленные по электронной почте, не рассматриваются. Форма заявки должна быть заполнена на английском языке.
Мы осознаём, что искусственный интеллект может использоваться как вспомогательное средство. Это может быть полезно для структурирования идей или проверки языка, однако мы настоятельно рекомендуем не полагаться на ИИ для полного написания текста. Жюри рассматривает множество заявок, и обычно сразу заметно, когда текст не был внимательно отредактирован самим заявителем. Пожалуйста, убедитесь, что ваша заявка отражает именно ваш голос и индивидуальную художественную практику.